Del 31 de marzo al 8 de mayo de 2022, la Sala C Verde del CEART. acoge la exposición “Gorka García Herrera. Pinturas (2006-2021)”.
La muestra “PERDIDO PARA SIEMPRE LO PERDIDO” que se exhibe en el CEART de Fuenlabrada -tomando el título de un verso del poema “Primera evocación” de Ángel González- recoge algunos de los trabajos de estos últimos cuatro años, todos ellos nacidos a partir del proyecto VTOPOS/DISTOPOS, cuya primera fase fue presentada en la Galería Aurora Vigil-Escalera de Gijón en el año 2017.
Un proyecto que tomaba como base el estudio de las diversas propuestas utópicas que el ser humano ha ido planteando a lo largo de la historia y su reflejo distópico en el mundo actual, y que continuó con la elaboración de algunas pinturas que planteaban una reflexión a través de la contraposición plástica de ambos conceptos. Tomando como paradigma utópico la época renacentista -en la que aparece la novela “Utopía” de Thomas More-, con su recién descubierta perspectiva cónica o con sus numerosos estudios urbanísticos en busca de la ciudad ideal, y como paradigma distópico diversas ciudades contemporáneas devastadas por la guerra, se conformaron algunos trabajos que trataban de contraponer -y a su vez complementar- estas dos estéticas.
Al hilo de esta fase embrionaria del proyecto nacieron nuevas reflexiones y también nuevas fórmulas representativas que aparecen reflejadas en los trabajos más recientes: la contradicción como elemento consustancial al ser humano o el eterno e irresoluble conflicto entre el terreno de las ideas y el de su formulación práctica han sido la materia prima desde la que abordar algunas de las obras. Apoyado en la ironía como vehículo discursivo han surgido, por ejemplo, cuadros como “ART 53” o “ART 58”, en los que diferentes artículos de los Convenios de Ginebra de 1949 “subtitulan” de alguna manera la imagen pictórica; las puertas doradas, por su parte, aluden al retablo clásico como estructura y marco “contradictorio” de representación: ése en el que los martirios y sacrificios de la cristiandad se han presentado siempre de forma esplendorosa -tanto por su tamaño como por sus materiales-
La estudiadas y coloristas composiciones renacentistas; la austeridad cromática de las ciudades de Oriente Medio y su complejo contexto sociopolítico; los retablos cristianos; las puertas de Tápies y los “desastres de la guerra” de Goya; la compleja naturaleza del ser humano o las herramientas que éste desarrolla para justificar y/o asumir sus propias contradicciones son, entre otras muchas, un pequeño compendio de las atracciones y preocupaciones que me han venido acompañando durante todo este tiempo. Y son, igualmente, la materia prima de la que se conforman los trabajos de estos cuatro últimos años.
Es, por lo tanto, “PERDIDO PARA SIEMPRE LO PERDIDO” un reencuentro y una revisión de las diversas fases que hasta ahora ha atravesado este proyecto; una parada desde la que tomar perspectiva para seguir abordando las nuevas vías de reflexión y experimentación que están surgiendo durante todo este proceso.
Entrada libre
Abierto jueves, viernes y vísperas de fiestas de 17 a 21h
Sábado, domingo y Festivos de 10 a 14h y de 17 a 21h
